La quinta edizione della rassegna cinematografica dedicata al cinema di ispirazione buddhista si prepara a partire il 13 novembre 2026, concludendo il suo itinerario il 23 dicembre. L’evento, che si intitola “Incontri con il Cinema Buddhista”, attraverserà cinque città italiane: Roma, Livorno, Perugia, Bologna e Rimini, coinvolgendo le regioni Lazio, Toscana, Umbria ed Emilia-Romagna. Il programma comprende quattordici film provenienti da dodici Paesi diversi, tra anteprime europee e italiane, con un focus particolare sulla presenza di registe e sull’universo femminile.

La manifestazione è ideata da Maria Angela Falà, presidente della Fondazione Maitreya, e diretta artisticamente da Italo Spinelli. È promossa da Fondazione Maitreya, ICI e Asiatica, con il sostegno dell’otto per mille dell’Unione Buddhista Italiana. L’obiettivo è offrire uno spazio di riflessione sul mondo contemporaneo, sulle sue contraddizioni e sulle possibilità di costruire nuove forme di consapevolezza e relazione.

L’apertura avverrà al Nuovo Cinema Aquila di Roma, dal 13 al 15 novembre 2026. Successivamente, la rassegna si sposterà a Livorno dal 18 al 20 novembre, a Perugia dal 27 al 29 novembre, a Bologna (con date in via di definizione) e infine a Rimini dal 21 al 23 dicembre. Un tratto distintivo di questa edizione è la significativa presenza di autrici provenienti da culture diverse, le quali raccontano storie di donne alle prese con la ricerca della propria identità.

I temi centrali includono la relazione tra esseri viventi e ambiente, il rapporto tra vita e morte, la trasmissione della memoria e la non violenza. Tra i film in programma, “Into the Heart of the Mountain” della regista Annegré Bosman esplora i paesaggi dell’Himalaya, intrecciando racconti intimi e le riflessioni di Roshi Joan Halifax. “Everest Dark” di Jereme Watt racconta un viaggio epico attraverso lo sguardo spirituale di Mingma Tsiri, sherpa nepalese.

“SHEN-MOs of Kibber” di Sonam Dolma e Zainab Gani documenta la trasformazione del rapporto tra le donne di Kibber, in India, e il leopardo delle nevi. “The Anti Expedition” di Elena Jean esplora una valle sacra dell’Himalaya, riflettendo sugli effetti del turismo e sulle crisi ecologiche. “Dust (Polvere)” del regista taiwanese Tsai Ming-liang, con protagonista Lee Kang-sheng, è un’esperienza cinematografica meditativa ispirata al Sutra del Diamante.

“The Lama’s Son” di Kesang Tseten è ambientato nel nord del Nepal e racconta la storia di un anziano lama della tradizione tibetana Bon. “Il rospo e il diamante” di Beniamino Casagrande è un’intima riflessione sul rapporto con il padre, sulla vita e sulla morte. “Next Life” di Tenzin Phuntsog racconta una famiglia tibetana alle prese con la malattia del padre.

“Masayume” di Nao Yoshigai, approdato al Festival di Berlino, ripercorre l’esperienza della regista in un tempio zen. “I, the Song” della regista bhutanese Dechen Wangmo Roder intreccia realtà, credenze e memoria collettiva in una storia sospesa tra karma e identità. Ospite a Roma il 15 novembre sarà il regista britannico Colin Still, che presenterà “O Mother Gaia”, un documentario dedicato al poeta e ambientalista Gary Snyder.

Snyder, vincitore del Premio Pulitzer per la poesia, è stato una figura fondamentale della Beat Generation e ha influenzato il romanzo “The Dharma Bums” di Jack Kerouac. “Dear Heart” di Wouter Verhoeven segue tre attivisti del movimento Extinction Rebellion durante un’azione di protesta a Londra. “Thabyay: Creative Resistance in Myanmar” di Jeanne Hallacy racconta la vicenda di quattro artisti impegnati nella resistenza democratica in Myanmar dopo il colpo di Stato del 2021.

Il programma si chiude con “Perché Bodhi Dharma è partito per l’Oriente? ”, capolavoro del 1989 del regista sudcoreano Bae Yong-kyu, che ne curò personalmente scrittura, regia e produzione. Il film, realizzato in otto anni, vinse il Pardo d’Oro al Festival di Locarno.

Tutti i film saranno proiettati in versione originale con sottotitoli in italiano e l’ingresso è libero e gratuito.